"إنها مجموعة متحررة للغاية"، قال جيسون وو في الكواليس في عرضه للخريف 23-24، الذي أقيم في متحف غوغنهايم بيتر ب. مسرح لويس. حيث ظهرت العارضات على خشبة المسرح ، محاطات بأزهار داكنة وجميلة، وعبر فيها وو عن أهمية تطوير نفسه من خلال تصاميمه الجديدة.
"يعرف الناس أنه يمكنني صنع فستان ، أو 80 فستاناً ، وأنا أحب الكشكشة الجميلة ، لكنني أردت أن يراني الناس أتوسع من خلال العرض. هناك الكثير من الإلهام في خياطة الملابس الرجالية في المجموعة ، والتي تخصصت فيها"، مضيفًا أنه شدد أيضًا على دمج الملابس الرياضية العصرية، وتلك الملابس المستوحاة من اللانجيري الأنيق مع التفكيك. ولكن ، بالطبع ، كان هناك عدد كبير من الفساتين الأنثوية الرومانسية الهادئة ، بدءًا من الفساتين الشيفون الناعمة والمكشكشة والفساتين القصيرة، ومن الجيرسيه الأنثوي، والفستان الأسود الاحتفالي الذي يستحق السجادة الحمراء.
في عالم وو ، كان التحرر يعني الرومانسية المعتدلة والمظلمة. عناصر إستراتيجية غير منتهية، والكثير من الحرفية. على سبيل المثال ، سراويل "مزدوجة" ؛ وفستان أسود مكون من خزان من الكشمير مع تنورة من التويد، يُقال أنه تم تصميمه عن طريق قطع سراويل رجالية عتيقة - وكنزة على غرار كنزة الصياد مصنوعة في الواقع من لباد منسوج وطبقات فوق هدب سوداء ، محاكة يدويًا، مع شرائط الملابس الداخلية المثبتة.
تُرجمت الفكرة بشكل جيد إلى خياطة صوفية مصقولة ذات وجهين، مناسبة بشكل رشيق في المعاطف الطويلة ، بعضها مزين بزخارف نباتية "منقوشة، مع إدخالات شيفون مخفية بين حواف من القماش الخام ، وطبقات فوق بلوزات وفساتين شيفون ودانتيل أسود رقيق مع تطريزات الأزهار ذات الدانتيل المعقد المستوحى من التصوير النباتي للفنان الألماني كارل بلوسفيلدت.
استعان وو بصديقتها والمتعاونة السابقة جيسيكا ماي أندروود لتطوير الزخارف الشبيهة بالوشم، والتي وصفها بأنها "أقل وضوحًا ، لكنها أكثر خطورة". تم تصميم الأزهار أيضًا كمطبوعات رسومية على الملابس اليومية ومن خلال الزخارف المتلألئة على الفساتين الشفافة الدقيقة التي أختتم بها العرض.